头的运作那也是有一种“语言”存在的。也就是说一个场景到底怎么拍，从哪个角度拍，通过特定选择的画面要传递给观众什么样的信息，这都是有考究的！比如说最典型的一个镜头语言——当光线从人物背后打过来，然后人物面对着镜头。镜头在这种情况下因为人物背后的光太强，其实是拍不到人物的面孔的，但是就这么一个类似“剪影”的效果却能传递出来很特别的赶脚——比如配合着特别的剧情，在这种背光的条件下拍出来的人物剪影的边缘在镜头里是会有点类似微微晃动的效果，就有点像是星星眨眼的那种感觉一样，这就配合着剧情可以传递出来一种人在动摇，或者是孤立无援的那种赶脚！
这种东东舞台剧表现不了吧？这种特别的东西，那需要写在剧本里面提醒导演使用吧？不然回头导演几个月的拍摄过程中直接忘了这茬了，那怎么办？所以呢，电影剧本里面的东西那真是很复杂的。从镜头的运作，到演员大体应该有的反应那都要描写，甚至还有比较画的剧本，就是那种画面性很强，很少涉及内心想法。只是单纯的描述画面描述人物表情动作等等的剧本——毕竟剧本是给电影用的，如果都是内心的想法，这让电影怎么拍？难道就给一个特写几分钟，然后让演员内心独白？这也太容易让观众出